Ngày 30/4/1975 – một dấu mốc lịch sử quan trọng trong quá trình đấu tranh giành độc lập của dân tộc Việt Nam. Để kỷ niệm 50 năm Chiến thắng lịch sử này và 50 năm thiết lập quan hệ ngoại giao giữa Việt Nam và Mexico, Bảo tàng Phụ nữ Mexico (Museo de la Mujer) và Bảo tàng Phụ nữ Việt Nam đã phối hợp tổ chức triển lãm ảnh với tên gọi ‘Đội quân tóc dài’. Sự kiện này đã diễn ra trong không khí trang nghiêm và ấm áp, với sự tham gia của Đại sứ Việt Nam tại Mexico, ông Nguyễn Văn Hải, cùng các đại diện từ các bộ, ngành văn hóa và ngoại giao của Mexico.

Lễ khai mạc triển lãm còn có sự hiện diện của các nhà báo và học giả đến từ Đại học Tự trị Quốc gia Mexico (UNAM) và Liên đoàn Đại học Phụ nữ Mexico (FEMU). Đây là một sự kiện quan trọng, không chỉ trong khuôn khổ mối quan hệ hợp tác văn hóa giữa hai quốc gia mà còn trong việc quảng bá những giá trị truyền thống và lịch sử của Việt Nam đến với công chúng Mexico và quốc tế.

Triển lãm ảnh ‘Đội quân tóc dài’ là một hành trình lịch sử đầy cảm xúc, nhằm tôn vinh lòng quả cảm, trí tuệ và những đóng góp thầm lặng nhưng vĩ đại của phụ nữ Việt Nam trong sự nghiệp bảo vệ và xây dựng đất nước. Qua các bức ảnh được trưng bày, triển lãm không chỉ làm nổi bật vai trò của người phụ nữ Việt Nam trong lịch sử mà còn tái hiện một giai đoạn lịch sử hào hùng của dân tộc Việt Nam, một thời kỳ đấu tranh bền bỉ và kiên cường để giành lại độc lập và tự do cho đất nước.

Triển lãm cũng đóng vai trò như một lời nhắc nhở về giá trị của hòa bình, sự đoàn kết và sức mạnh của phụ nữ trong các phong trào xã hội. Đặc biệt, đây là minh chứng sinh động cho mối quan hệ đặc biệt giữa Việt Nam và Mexico, hai quốc gia tuy cách xa về địa lý nhưng luôn gần gũi trong lý tưởng hòa bình, tự do và sự trân trọng giá trị con người.

Trong khuôn khổ của triển lãm, Đại sứ Việt Nam tại Mexico, ông Nguyễn Văn Hải, cùng nhà quảng bá văn hóa, Tiến sĩ Kyra Núñez de León và bà Alicia Girón – Điều phối viên Chương trình Đại học nghiên cứu châu Á và châu Phi của Mexico (PUEAA), đã tham gia cắt băng khai mạc triển lãm ảnh ‘Đội quân tóc dài’ tại Bảo tàng Phụ nữ Mexico. Sự kiện này đánh dấu một cột mốc quan trọng trong việc tăng cường giao lưu văn hóa giữa hai nước.

Triển lãm sẽ mở cửa miễn phí cho công chúng đến hết tháng 8/2025 tại Bảo tàng Phụ nữ Mexico – Museo de la Mujer, số 17 đường República de Bolivia, khu Centro, thành phố Mexico (CDMX). Đây là một cơ hội để công chúng Mexico và quốc tế tiếp cận và tìm hiểu về lịch sử và văn hóa của Việt Nam, đồng thời thể hiện mối quan hệ ngày càng gắn chặt và phát triển giữa Việt Nam và Mexico.

Ngày 2 tháng 8, Triển lãm mỹ thuật ứng dụng “Nam Tước – Những mảnh ghép” đã khai mạc tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam, giới thiệu một không gian nghệ thuật độc đáo và sáng tạo. Triển lãm này tôn vinh giá trị gốm truyền thống Việt Nam và ứng dụng trong xây dựng, điêu khắc kiến trúc nghệ thuật.

Đến dự lễ khai mạc có nhiều nhân vật quan trọng, bao gồm ông Nguyễn Anh Minh, Giám đốc Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam; nhà sử học Dương Trung Quốc; ông Lương Xuân Đoàn, Chủ tịch Hội Mỹ thuật Việt Nam; ông Vương Mạnh Tuấn, Chủ tịch Hội Nghệ nhân làng gốm cổ truyền Bát Tràng; và bà Hà Thị Vinh, Chủ tịch Hiệp hội Thủ công mỹ nghệ và làng nghề Hà Nội.

Triển lãm “Nam Tước – Những mảnh ghép” giới thiệu 35 tác phẩm của nghệ nhân ưu tú Trần Nam Tước, thể hiện dấu ấn cá nhân và tư duy độc đáo của ông. Các tác phẩm được trưng bày đa dạng về chất liệu và theo từng năm sáng tác. Không gian trưng bày được chia thành 3 phần chính, bao gồm phần 1 với các hình khối điêu khắc, trang trí truyền thống bằng chất liệu gốm, đất nung; phần 2 với các mảng chạm khắc gỗ, tiêu biểu là những điển tích như “Tứ đại con gà (ò ó o o)”, bộ cửa 12 cánh Trung Hiếu Môn – tác phẩm giúp nghệ nhân Trần Nam Tước đoạt giải Nhất Mỹ thuật ứng dụng toàn quốc lần thứ 4 năm 2019; và phần 3 với các bản vẽ tay thủ công, tư liệu thiết kế đã được nghệ nhân ưu tú Trần Nam Tước ứng dụng vào nhiều công trình trong suốt 25 năm làm nghề.

Các tác phẩm tại triển lãm vừa mang tính ứng dụng cao nhưng vẫn giữ được giá trị nghệ thuật sâu sắc, hòa quyện giữa hơi thở đương đại và nét văn hóa cổ xưa. Phong cách của nghệ nhân ưu tú Trần Nam Tước – người thợ gốm “bách nghệ” tài hoa của làng gốm Bát Tràng đã được thể hiện qua các tác phẩm.

Tại triển lãm, Trần Nam Tước đóng vai trò vừa là người nghệ nhân sáng tạo nên tác phẩm, vừa là người kể chuyện, người truyền tải những giá trị văn hóa truyền thống thông qua ngôn ngữ nghệ thuật đương đại.

Nghệ nhân Trần Nam Tước chia sẻ về quá trình bén duyên với gốm Bát Tràng và sự nghiệp của mình. Sinh ra và lớn lên từ vùng quê lúa, ông đã ngụp lặn với sông hồ và sự mặn mòi của biển cả, trên lưng trâu, cùng cánh diều no gió, rồi lang thang trên khắp nẻo đường quê. Mãi đến năm 1997, ông mới biết đến gốm Bát Tràng, một dòng gốm có men và có rất nhiều phong cách chế tác để được “vùng vẫy” thoải mái sáng tạo để khám phá bản thân, trải nghiệm cuộc sống và tự do với đất.

“Sau 30 năm, tôi sinh sống và làm việc trải qua bao thứ nghề, có lẽ gốm mãi là người thầy, mà tôi luôn là một kẻ học trò dốt. Vì đất và lửa không dễ gì cho tôi tùy tiện với nó. Bởi trong đất biết bao nhiêu những linh hồn kim cổ, gửi vào đây xương máu của giống nòi. Nay tôi làm và tri ân những anh hùng kiệt hiệt, nương gốm Bát Tràng là cầu nối cho những người thợ như tôi, được tạo tác và kế truyền những tinh hoa của các bậc tiền nhân thủa trước,” nghệ nhân Trần Nam Tước chia sẻ.

Triển lãm “Nam Tước – Những mảnh ghép” sẽ diễn ra từ ngày 2 đến 12 tháng 8 tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam. VietNamNet hy vọng rằng triển lãm sẽ mang lại nhiều trải nghiệm thú vị cho công chúng yêu nghệ thuật.

TPHCM vừa chứng kiến sự ra mắt của không gian nghệ thuật The Art Hill với triển lãm ‘Giai điệu thủy triều’, một sự kiện nghệ thuật độc đáo và thú vị cho công chúng. Sự kiện này diễn ra từ ngày khai mạc đến ngày 10 tháng 8 tại Maii Art Space, tọa lạc tại số 72/7 đường Trần Quốc Toản, phường Nhiêu Lộc.

Triển lãm ‘Giai điệu thủy triều’ là dịp để 5 họa sĩ trẻ tài năng, tất cả đều là nữ, vừa tốt nghiệp và đang trong năm cuối tại Trường Đại học Mỹ thuật TPHCM, thể hiện tài năng của mình. Các nghệ sĩ tham gia triển lãm gồm Võ Huỳnh Châu Trinh, Nguyễn Phương Vy, Ngân Kim Đỗ, Trúc Viên và Tôn Lâm Giang.

Triển lãm này là một phần trong dự án mới của The Art Hill, nhằm hỗ trợ các nghệ sĩ trẻ thông qua các chương trình lưu trú sáng tác ngắn ngày tại không gian biển của The Art Hill. Tổ chức này cũng tài trợ toàn bộ chi phí tổ chức triển lãm, tạo điều kiện cho các nghệ sĩ trẻ có cơ hội thể hiện và phát triển sự nghiệp của mình.

Các tác phẩm trưng bày trong triển lãm thể hiện những tiếng nói vừa riêng tư vừa gần gũi của giới tính và thế hệ. Thông qua các tác phẩm, người nữ hiện lên sinh động qua các mối quan hệ gia đình, xã hội và những chuyển động của thời đại.

Võ Huỳnh Châu Trinh mang đến những tác phẩm với kỹ năng tạo hình hàn lâm vững chắc, cùng cách xử lý màu sắc và bố cục chuẩn mực. Châu Trinh dành sự quan tâm đến bản thân và những mối quan hệ đương đại trong bối cảnh đời sống đô thị.

Nguyễn Phương Vy thể hiện cá tính tươi trẻ, mạnh mẽ và tự tin qua nghệ thuật của mình. Cô sử dụng bút pháp khoáng đạt, tự nhiên, không gò bó trong cả hình khối lẫn ý tưởng.

Ngân Kim Đỗ tiếp cận và hòa nhập với dòng chảy nghệ thuật toàn cầu trong bối cảnh công nghệ ngày nay. Tôn Lâm Giang tạo nên những tác phẩm theo lối vẽ tả thực công phu, nhằm thuyết phục người xem rằng mọi thứ đều có thật.

Trúc Viên yêu thích những mảng hình mạnh và đường nét hình học khúc khuỷu, dích dắc. Cô đang tìm kiếm cách mô tả hình ảnh người nữ và đời sống riêng tư nhẹ nhàng của họ.

Thông qua triển lãm ‘Giai điệu thủy triều’, The Art Hill mong muốn mang đến những trải nghiệm nghệ thuật mới mẻ và thú vị cho công chúng, đồng thời tạo điều kiện cho các nghệ sĩ trẻ phát triển sự nghiệp của mình.

Tối ngày 2 tháng 8, triển lãm hội họa kết hợp thiết kế thời trang đương đại với chủ đề Liên cảnh – Shapes of Lotus đã chính thức khai mạc tại Sigma Gallery, phường An Phú, TP.HCM. Sự kiện này là sự hợp tác giữa họa sĩ Hương Color, họa sĩ Nguyễn Hoàng Ngân và nhà thiết kế Trịnh Bích Thủy. Triển lãm giới thiệu hơn 45 tác phẩm hội họa và thiết kế đương đại, sử dụng các chất liệu truyền thống như lụa tơ tằm, giấy dó, gốm và sợi đũi.

Điểm nhấn của triển lãm là bộ sưu tập Vân tưởng liên của nhà thiết kế Trịnh Bích Thủy, sử dụng lụa được dệt từ tơ tằm và tơ sen, với họa tiết sen và mây được đính kết tỉ mỉ. Nhà thiết kế Trịnh Bích Thủy chia sẻ rằng cô nhìn sen ở một góc khác, không chỉ là loài hoa thân thuộc của người Việt mà còn xem như một biểu tượng siêu thực, kết nối giữa thiên nhiên và tâm thức con người. Cô cũng nhấn mạnh rằng các thiết kế của mình không chỉ là tác phẩm thời trang mà còn mang hình hài của những tác phẩm hội họa.

Một trong những điều đặc biệt của triển lãm là việc sử dụng các chất liệu thủ công từ nhiều làng nghề truyền thống của Việt Nam. Nhà thiết kế Trịnh Bích Thủy sử dụng các chất liệu này như một lời tri ân đến các nghệ nhân và để tôn vinh các truyền thống văn hóa. Bộ sưu tập của Trịnh Bích Thủy bao gồm các thiết kế độc bản, trong đó có chiếc áo được thiết kế từ tấm vải mà người thợ để con tằm tự nhả tơ và tự dệt nên một lớp bông tơ tằm tự nhiên.

Á hậu Tường San, Diễm Trang và hoa khôi Huỳnh Thúy Vi đã tham dự buổi trình diễn thời trang với các thiết kế của nhà thiết kế Trịnh Bích Thủy. Nhà thiết kế hy vọng rằng khi ai đó khoác lên mình những thiết kế này, họ sẽ cảm nhận được nguồn năng lượng tích cực, cảm thấy nhẹ nhõm, khỏe mạnh và như đang sống trong một không gian hài hòa với thiên nhiên.

Với việc kết hợp giữa hội họa và thiết kế thời trang, triển lãm Liên cảnh – Shapes of Lotus mang đến một trải nghiệm mới mẻ và thú vị cho công chúng. Triển lãm này không chỉ là một sự kiện nghệ thuật mà còn là một dịp để tôn vinh các truyền thống văn hóa và thủ công truyền thống của Việt Nam.

Nhà thiết kế Trịnh Bích Thủy và các nghệ sĩ tham gia triển lãm hy vọng rằng sự kiện này sẽ góp phần thúc đẩy sự phát triển của nghệ thuật đương đại Việt Nam và mang đến những nguồn cảm hứng mới cho công chúng. Triển lãm Liên cảnh – Shapes of Lotus sẽ mở cửa đến hết ngày [insert date], tại Sigma Gallery, mời công chúng đến tham quan và trải nghiệm.

Trong khuôn khổ hợp tác văn hóa giữa Mexico và Việt Nam, Tiến sĩ Kyra Núñez de León, một chuyên gia hàng đầu về xúc tiến văn hóa, đã phối hợp cùng Bảo tàng Phụ nữ Mexico và Bảo tàng Phụ nữ Việt Nam tổ chức triển lãm ảnh “Đội quân Tóc Dài”. Sự kiện văn hóa này không chỉ đơn thuần là một cuộc trưng bày hình ảnh mà còn là cầu nối quan trọng giữa hai nền văn hóa đa dạng và phong phú của Mexico và Việt Nam.

Triển lãm ảnh “Đội quân Tóc Dài” là một sáng kiến nhằm tăng cường giao lưu văn hóa và thắt chặt mối quan hệ giữa hai quốc gia. Với sự tham gia của các nghệ sĩ và nhà văn hóa Việt Nam, sự kiện này đã mang đến một cái nhìn sâu sắc về văn hóa và nghệ thuật của Việt Nam, đồng thời giúp người dân Mexico nói riêng và quốc tế nói chung hiểu rõ hơn về giá trị và bản sắc văn hóa của dân tộc Việt Nam.

Tiến sĩ Kyra Núñez de León, với vai trò là người đồng tổ chức, đã đóng góp một phần không nhỏ vào thành công của triển lãm. Bà không chỉ giúp đỡ trong việc lựa chọn và giới thiệu các bức ảnh được trưng bày mà còn cung cấp một cái nhìn tổng quan về ý nghĩa và giá trị văn hóa đằng sau mỗi bức ảnh. Qua đó, công chúng có cơ hội tiếp cận và tìm hiểu sâu sắc hơn về văn hóa Việt Nam, cũng như thấy được sự tương đồng và khác biệt giữa hai nền văn hóa Mexico và Việt Nam.

Triển lãm “Đội quân Tóc Dài” thực sự là một biểu tượng cho sự hợp tác văn hóa hiệu quả giữa Mexico và Việt Nam. Không chỉ dừng lại ở việc giới thiệu văn hóa Việt Nam đến với công chúng Mexico, sự kiện này còn là một cơ hội để các nghệ sĩ và nhà văn hóa Việt Nam giới thiệu tác phẩm của mình ra thị trường quốc tế. Qua đó, góp phần thúc đẩy sự đa dạng và phong phú của văn hóa toàn cầu, cũng như tăng cường mối quan hệ ngoại giao và hợp tác giữa hai quốc gia.

Bằng việc tham gia vào các hoạt động như triển lãm ảnh “Đội quân Tóc Dài”, Tiến sĩ Kyra Núñez de León một lần nữa khẳng định vai trò và cam kết của mình trong việc thúc đẩy giao lưu văn hóa giữa các quốc gia. Thông qua những nỗ lực không ngừng nghỉ, bà hy vọng sẽ tiếp tục xây dựng cầu nối văn hóa, giúp thế giới hiểu rõ hơn về từng nền văn hóa và tăng cường sự hiểu biết và tôn trọng lẫn nhau giữa các quốc gia.

Triển lãm mỹ thuật ứng dụng ‘Nam Tước – Những mảnh ghép’ hiện đang được tổ chức tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam, khai mạc vào chiều ngày 2/8. Sự kiện này là kết quả của hành trình sáng tạo và khám phá sự kết hợp giữa nghệ thuật và đời sống của Nghệ nhân Ưu tú Trần Nam Tước. Với hơn 25 năm kinh nghiệm trong lĩnh vực gốm và điêu khắc kiến trúc nghệ thuật, ông đã tạo ra những tác phẩm độc đáo, mang đậm dấu ấn cá nhân và tư duy sáng tạo mới mẻ.

Không gian triển lãm được chia thành ba phần, giới thiệu đa dạng các tác phẩm mỹ thuật ứng dụng. Phần đầu tiên trưng bày các hình khối điêu khắc, trang trí truyền thống bằng chất liệu gốm, đất nung. Những hiện vật này không chỉ phản ánh kỹ năng và sự tỉ mỉ của nghệ nhân mà còn chứng minh khả năng kết hợp hài hòa giữa nghệ thuật truyền thống và phong cách đương đại. Sự kết hợp này thể hiện sự hiểu biết sâu sắc về các kỹ thuật truyền thống và khả năng đổi mới của nghệ nhân.

Phần hai của triển lãm tập trung vào các mảng chạm khắc gỗ tiêu biểu. Tại đây, công chúng có thể chiêm ngưỡng những tác phẩm độc đáo như ‘Tứ đại con gà (ò ó o o)’ và bộ cửa ’12 cánh Trung Hiếu Môn’. Bộ cửa này đã giúp Nghệ nhân Ưu tú Trần Nam Tước đoạt giải Nhất Mỹ thuật ứng dụng toàn quốc lần thứ 4 vào năm 2019. Những tác phẩm này không chỉ thể hiện kỹ thuật đục bấm tinh xảo mà còn phối hợp trang trí mảng màu tam lam hoặc sơn thếp truyền thống, tạo nên sự độc đáo và mới mẻ. Sự kết hợp giữa kỹ thuật truyền thống và tư duy sáng tạo hiện đại đã tạo ra những tác phẩm có giá trị nghệ thuật cao.

Phần ba của triển lãm giới thiệu các bản vẽ tay thủ công và tư liệu thiết kế. Đây là những tài liệu quý giá mà nghệ nhân đã ứng dụng vào nhiều công trình trong suốt sự nghiệp của mình. Triển lãm lần đầu tiên trình làng những bản vẽ này, mang đến cơ hội để công chúng hiểu rõ hơn về quá trình sáng tạo của Nghệ nhân Ưu tú Trần Nam Tước. Qua những bản vẽ này, công chúng có thể thấy được sự tỉ mỉ và cẩn thận trong từng bước thiết kế của nghệ nhân.

Triển lãm ‘Nam Tước – Những mảnh ghép’ mở cửa đến ngày 12/8, cung cấp cho công chúng một cơ hội hiếm có để chiêm ngưỡng những tác phẩm có tính ứng dụng cao nhưng vẫn giữ được giá trị nghệ thuật sâu sắc. Những mảnh ghép trong triển lãm không chỉ thể hiện sự hòa quyện giữa hơi thở đương đại và nét văn hóa cổ xưa mà còn thể hiện nỗ lực bảo tồn và phát triển di sản văn hóa truyền thống Việt Nam. Triển lãm cũng là dịp để công chúng đánh giá cao sự cống hiến của Nghệ nhân Ưu tú Trần Nam Tước trong việc giữ gìn và phát huy di sản văn hóa Việt Nam.

Triển lãm ‘Liên cảnh’ chính thức khai mạc tại thành phố Hồ Chí Minh, giới thiệu một không gian nghệ thuật phong phú với hơn 45 tác phẩm của ba nghệ sĩ tài năng: Hương Color, Nguyễn Hoàng Ngân và Trịnh Bích Thủy. Các tác phẩm trong triển lãm đều lấy cảm hứng từ hình ảnh của hoa sen, một biểu tượng văn hóa đặc trưng và sâu sắc của Việt Nam.

Các nghệ sĩ đã thể hiện sự sáng tạo và tài năng của mình thông qua việc sử dụng các chất liệu truyền thống như lụa tơ tằm, giấy dó, và các nguyên liệu tự nhiên để tạo ra những tác phẩm độc đáo và mang đậm tính văn hóa. Họa sĩ Hương Color đã giới thiệu 16 bức tranh trừu tượng được thực hiện bằng màu nước trên lụa tơ tằm và giấy dó, với các sắc màu mềm mại và khung cảnh bình yên. Những tác phẩm này không chỉ thể hiện sự tinh tế trong cách sử dụng màu sắc mà còn mang đến cho người xem cảm giác thanh bình và yên ổn.

Hương Color chia sẻ rằng điểm đặc biệt của những tác phẩm lần này là sự liên kết với chất liệu và văn hóa truyền thống. Cô bày tỏ sự yêu thích với tranh dân gian Đông Hồ và đã sử dụng phương pháp vẽ màu loang để tạo ra những tác phẩm độc đáo. Bên cạnh hội họa, Hương Color cũng giới thiệu các tác phẩm gốm mang hình thái tối giản. Nữ tác giả cho biết rằng những chất liệu truyền thống là cách cô thể hiện tình yêu với quê hương và gia đình.

Bên cạnh đó, họa sĩ Nguyễn Hoàng Ngân giới thiệu bộ sưu tập ‘Liên nương’, gồm những bức tranh khai thác vẻ đẹp của phụ nữ giữa thiên nhiên. Cô sử dụng chất liệu giấy dó và điểm xuyết nét vẽ nhẹ nhàng để tạo nên không gian tĩnh lặng và thư giãn. Những tác phẩm trong bộ sưu tập này không chỉ thể hiện vẻ đẹp của người phụ nữ mà còn thể hiện sự hòa hợp giữa con người và thiên nhiên.

Đồng thời, Trịnh Bích Thủy giới thiệu bộ sưu tập thời trang ‘Vân tưởng liên’, với các tác phẩm lấy cảm hứng từ hoa sen. Những trang phục được thiết kế bằng chất liệu lụa truyền thống làng nghề Việt Nam, với độ mềm mại và uyển chuyển. Bộ sưu tập này không chỉ là một tác phẩm nghệ thuật mà còn là một biểu tượng của văn hóa và truyền thống Việt Nam.

Triển lãm ‘Liên cảnh’ mở cửa tại TPHCM từ ngày 2/8 đến ngày 2/9, mời công chúng đến tham quan và trải nghiệm. Đây là một cơ hội để người yêu nghệ thuật có thể khám phá và tìm hiểu về các tác phẩm của ba nghệ sĩ tài năng, cũng như tìm hiểu về văn hóa và truyền thống Việt Nam thông qua các tác phẩm nghệ thuật độc đáo và phong phú.