Sáng ngày 3/8, tại Cung Quy hoạch, Hội chợ và Triển lãm tỉnh Quảng Ninh, Sở Văn hóa, Thể thao và Du lịch (VH,TT&DL) đã tổ chức lễ khai mạc Giải Vô địch Khiêu vũ thể thao và các loại hình nghệ thuật tỉnh Quảng Ninh mở rộng năm 2025. Sự kiện này đã thu hút hơn 1.800 vận động viên (VĐV) từ 60 câu lạc bộ (CLB) trong tỉnh và 12 tỉnh, thành phố trên cả nước tham gia, đánh dấu một kỷ lục mới với quy mô lớn nhất từ trước đến nay trong hệ thống các giải khiêu vũ cấp tỉnh.

Giải đấu diễn ra từ ngày 1 đến 3/8, bao gồm hai nhóm nội dung chính: Khiêu vũ thể thao, với các hạng A-F ở hai thể loại Latin và Standard, và biểu diễn nghệ thuật như dân vũ, zumba, hip hop, aerobic thẩm mỹ, shuffle dance, yoga, múa… Các VĐV sẽ tranh tài theo nhóm tuổi từ nhi đồng đến cao niên, thi đấu cá nhân, đôi và đồng đội, hứa hẹn sẽ tạo nên không khí sôi động và đa sắc màu nghệ thuật.

Để đảm bảo tính chính xác và uy tín, giải đấu có sự tham gia của 50 trọng tài cấp quốc gia và quốc tế, điều hành và chấm điểm theo chuẩn Liên đoàn Khiêu vũ thể thao thế giới (WDSF), nhằm bảo đảm công bằng và chuyên nghiệp. Nội dung đồng diễn đội hình năm nay đã được đầu tư kỹ thuật và sáng tạo, mang đến nhiều màn trình diễn hấp dẫn và cuốn hút người xem.

Đây là lần đầu tiên, giải đấu được tổ chức theo hình thức xã hội hóa 100%, ghi nhận sự tham gia tích cực của cộng đồng các CLB, huấn luyện viên, doanh nghiệp, khẳng định sức sống của phong trào thể thao nghệ thuật trên địa bàn. Sau khi kết thúc giải, nhiều cá nhân và tập thể xuất sắc sẽ được vinh danh, đồng thời một số VĐV tiêu biểu sẽ được tuyển chọn tham dự Giải Vô địch Khiêu vũ thể thao toàn quốc năm 2025.

Bên cạnh yếu tố chuyên môn, giải đấu còn là hoạt động thiết thực chào mừng 80 năm Cách mạng Tháng Tám và Quốc khánh 2/9, thúc đẩy phong trào ‘Toàn dân rèn luyện thân thể theo gương Bác Hồ vĩ đại’; đồng thời là sự kiện sôi động thu hút đông đảo du khách quan tâm, theo dõi, thúc đẩy du lịch và dịch vụ của tỉnh.

Một công trình nghệ thuật độc đáo đang trở thành điểm thu hút trên đường Nguyễn Hữu Cảnh, phường Sài Gòn, TPHCM. Loạt tranh bích họa tái hiện các khối diễu binh mừng 50 năm thống nhất đất nước trải dài trên bức tường 300m đang nhận được sự quan tâm của nhiều người qua lại. Những bức tranh này tái hiện sinh động hình ảnh của các phương tiện quân sự, chiến sĩ, máy bay, pháo binh… trên mảng tường bê tông.

Dự án ‘Việt Nam tươi đẹp’ được thực hiện bởi nhóm họa sĩ của anh Lê Tuấn Minh Viên từ giữa tháng 6. Công trình có tổng diện tích gần 2.000 m², không chỉ phủ kín đoạn tường trên vỉa hè rộng mà còn tạo ra một không gian thuận lợi cho việc thi công và thưởng lãm. Nội dung của tranh được sắp xếp theo dòng thời gian của lễ diễu binh, bắt đầu từ cảnh máy bay chiến đấu cất cánh từ sân bay Biên Hòa, tiếp nối là các khối diễu binh thuộc nhiều lực lượng như quân đội, công an, nữ biệt động… Tất cả tạo nên không khí trang nghiêm và hào hùng.

Các họa sĩ đã sử dụng gam màu mạnh và sắc nét để thể hiện ánh sáng kim loại của khí tài quân sự cũng như làm nổi bật thần thái uy nghiêm, quyết đoán trên khuôn mặt các chiến sĩ. Những chi tiết nhỏ như huy hiệu, găng tay trắng, gót giày đen bóng hay khẩu súng đeo vai đều được chăm chút để đảm bảo tính chính xác và thẩm mỹ.

Khoảng 20 họa sĩ đã tham gia dự án, chia ca làm việc từ sáng đến chiều. Họ đã tham khảo nhiều hình ảnh tư liệu để đảm bảo chi tiết quân phục, vũ khí, khí tài đều đúng thực tế. Công trình đã hoàn thành khoảng 70% và dự kiến sẽ được khánh thành vào giữa tháng 8. Khi hoàn thiện, công trình sẽ góp phần làm đẹp cảnh quan đô thị, biến đoạn đường thành không gian nghệ thuật ngoài trời, mang đến trải nghiệm thị giác mới cho người dân và du khách.

Vở kịch “Bệnh sĩ” của nhà viết kịch Lưu Quang Vũ đã trở lại trên sân khấu tại Cung Văn hóa Lao động Hữu nghị Việt – Xô, và lần này, nó đã thu hút một lượng lớn khán giả trẻ. Đây là một dấu hiệu tích cực cho nghệ thuật sân khấu, một loại hình nghệ thuật từng được coi là khó tiếp cận với thế hệ trẻ. Khán giả đã đến đông đảo, háo hức xếp hàng từ sớm và ở lại đến phút cuối cùng để thưởng thức vở kịch.

Tiếng cười sảng khoái, những tràng pháo tay kéo dài và ánh mắt chăm chú hướng lên sân khấu đã tạo nên những cảm xúc trọn vẹn cho cả khán giả và các diễn viên. Với hơn 400 đêm diễn trong nhiều năm qua, “Bệnh sĩ” tiếp tục chứng minh sức sống bền bỉ của kịch Lưu Quang Vũ. NSƯT Kiều Minh Hiếu, Giám đốc Nhà hát Kịch Việt Nam, bày tỏ sự xúc động trước sự hào hứng của khán giả trẻ. Sự kiện này không chỉ là một thành công riêng lẻ mà còn là tín hiệu vui chung cho sân khấu kịch nói trong thời đại số.

Sự thành công của vở kịch “Bệnh sĩ” có thể được lý giải bằng cách dàn dựng hiện đại, nhịp điệu nhanh, lời thoại tiết chế hợp lý và biểu cảm giàu cảm xúc. Tiếng cười trước những tình huống trào lộng, hài hước và sự trầm ngâm trước những thông điệp sâu cay về sĩ diện, hư danh, thói hình thức đã khiến vở kịch trở nên gần gũi và dễ tiếp cận với khán giả trẻ. Ông Lê Tùng Linh, Trưởng phòng Nghệ thuật và Tổ chức biểu diễn, Nhà hát Kịch Việt Nam, chia sẻ rằng nhà hát đã mạnh dạn hướng trực tiếp tới nhóm học sinh, sinh viên với nhiều chính sách ưu tiên thú vị.

Việc người trẻ hào hứng với vở kịch “Bệnh sĩ” đã khiến nó trở thành một hiện tượng lan tỏa tự nhiên. Thành công đó đến từ chất lượng nghệ thuật vững vàng, nhưng không thể thiếu vai trò của truyền thông tích cực và tư duy mở trong cách tiếp cận công chúng. Nhà hát Kịch Việt Nam cho biết sẽ tiếp tục tổ chức biểu diễn miễn phí vở “Người đi dép cao su” nhân kỷ niệm 80 năm ngày Cách mạng tháng Tám thành công và Quốc khánh 2/9, với kỳ vọng tiếp tục thu hút đông đảo khán giả, đặc biệt là lớp trẻ.

Nhà thơ Walt Whitman đã từng đặt ra câu hỏi sâu sắc: Liệu bạn có nghĩ rằng mình kém may mắn hơn những người khác? Câu hỏi này vẫn còn nguyên giá trị trong thời đại ngày nay, khi mà xã hội thường coi trọng của cải và thành công. Là một giáo viên tiếng Anh tại Cao đẳng Liberal Arts ở Massachusetts, tôi đã có cơ hội chia sẻ những bài thơ của Whitman với sinh viên của mình.

Trong một khóa học về ‘Giọng nói của Thế giới Mới’, chúng tôi đã dành thời gian để đọc và phân tích các tác phẩm của Whitman, bao gồm cả ‘Bài hát cho các nghề nghiệp’. Đây là một bài thơ sáu phần, trong đó Whitman ca ngợi những người lao động trên khắp các thành phố và trang trại – từ những người làm ruộng, vắt sữa, xay bột, làm sắt, thổi thủy tinh, đến những người làm bánh, đầu bếp, thợ mộc, thợ nề, bác sĩ phẫu thuật và thợ may.

Qua những câu thơ của mình, Whitman muốn gửi gắm một thông điệp về giá trị của mỗi con người, bất kể tầng lớp, giới tính, chủng tộc, tôn giáo hay nghề nghiệp. Ông cho rằng mỗi người đều có giá trị không thể đo lường được và đều xứng đáng được tôn trọng.

Tôi nhớ lại một lần, khi tôi hỏi sinh viên của mình: ‘Tại sao chúng ta phải quan tâm đến những điều này?’ Một cô sinh viên đã trả lời: ‘Bởi vì tất cả đều quan trọng. Cuộc sống của chúng ta và công việc chúng ta làm đều có giá trị.’ Cô đã hiểu được thông điệp trung tâm của nghệ thuật Whitman.

Trong một xã hội thường coi trọng quyền lực và chủ nghĩa精英, thơ của Whitman là một lời nhắc nhở kịp thời về giá trị của mỗi con người. Ông cho rằng hạnh phúc không gắn liền với của cải, mà gắn liền với những con người khác.

Whitman kết thúc ‘Bài hát cho các nghề nghiệp’ với một lời khẳng định thanh lịch. Ông ca ngợi người ca sĩ hơn là bài hát, người giảng đạo hơn là bài giảng, và người thợ mộc hơn là bục giảng đường mà anh ta đã xây dựng. Ông tuyên bố: ‘Khi một khóa học của trường đại học thuyết phục như một người phụ nữ đang ngủ và đứa trẻ thuyết phục, khi vàng được đúc trong hầm cười như con gái của người canh đêm… tôi sẽ đưa tay đến họ và tạo ra nhiều điều tuyệt vời như tôi làm với nam và nữ.’

Giọng nói của Walt Whitman là một liều thuốc tốt cho chúng ta ngày nay. Dù ở đâu, trong lớp học hay trên tàu điện ngầm, ông đều gọi chúng ta đến với nhân loại chung của mình. Hãy mở mắt ra, ông đang nói, để nhìn thấy những người xung quanh bạn, cho dù là kỹ sư hay người giặt đồ. Và hãy để ý đến nụ cười của con gái người canh đêm.

Triển lãm Hội trại Điêu khắc30+ hiện đang diễn ra với sự tham gia của nhiều nghệ sĩ nổi tiếng từ khắp cả nước, mang đến một không gian nghệ thuật đa dạng và phong phú. Sự kiện này tập trung trưng bày các tác phẩm điêu khắc đương đại, thể hiện sự sáng tạo và đa dạng trong cách thể hiện và chất liệu.

Sau vài tháng làm việc, các nghệ sĩ đã hoàn thành từ 4 đến 5 tác phẩm điêu khắc, tập trung vào các đề tài như chống dịch, tình yêu, và quê hương. Mặc dù gặp phải một số khó khăn, nhưng tinh thần nghệ thuật và sự hứng khởi của các nghệ sĩ vẫn không giảm. Những tác phẩm này không chỉ thể hiện tài năng của từng nghệ sĩ mà còn phản ánh cuộc sống và con người Việt Nam hiện nay.

Một trong những điểm nổi bật của triển lãm là sự đa dạng về chất liệu và cách thể hiện của các tác phẩm điêu khắc. Các nghệ sĩ đã thể hiện sự sáng tạo và đổi mới trong việc sử dụng chất liệu và không gian ba chiều, bốn chiều để thể hiện ý tưởng của mình. Điều này không chỉ mang lại một trải nghiệm mới mẻ cho công chúng mà còn khẳng định sự phát triển của nghệ thuật điêu khắc Việt Nam.

Triển lãm không chỉ trưng bày các tác phẩm của Hội trại Điêu khắc30+ mà còn có hàng nghìn tác phẩm điêu khắc khác để công chúng thưởng lãm. Hình thức tổ chức trực tiếp và trực tuyến của triển lãm cũng giúp cho người yêu nghệ thuật trên toàn cầu có thể tham gia và đặt mua các tác phẩm. Điều này đã giúp cho triển lãm trở thành một sự kiện nghệ thuật quốc tế, kết nối các nghệ sĩ và công chúng từ khắp nơi trên thế giới.

Một hoạt động đáng chú ý của triển lãm là việc tổ chức triển lãm và bán đấu giá các tác phẩm điêu khắc phiên bản của Hội trại Điêu khắc30+ online. Mục đích của hoạt động này là gây quỹ từ thiện để giúp đỡ trẻ em là con em của các đồng nghiệp đang gặp khó khăn trong cuộc sống. Điều này không chỉ thể hiện tinh thần nhân đạo của các nghệ sĩ mà còn khẳng định vai trò của nghệ thuật trong việc xây dựng và phát triển cộng đồng.

Triển lãm Hội trại Điêu khắc30+ đã khai mạc và đang thu hút sự quan tâm của nhiều nghệ sĩ và giới mộ điệu. Sự kiện này không chỉ là một dịp để các nghệ sĩ kết nối và chia sẻ đam mê với điêu khắc mà còn là nơi gửi gắm những câu chuyện đời thực thông qua tác phẩm. Với sự phát triển của bộ môn điêu khắc, triển lãm hứa hẹn sẽ tiếp tục thu hút sự quan tâm của công chúng trong tương lai.

Triển lãm sẽ kéo dài trong vòng 1 tháng tại Phòng trưng bày số nhà 22 Hoàng Liên – Liên Mạc, Q. Bắc Từ Liêm – Hà Nội. Ban tổ chức trân trọng kính mời quý khách và công chúng yêu nghệ thuật đến tham quan và xem trực tiếp các tác phẩm của triển lãm. Đây là một cơ hội để công chúng trải nghiệm và khám phá thế giới nghệ thuật điêu khắc đa dạng và phong phú của Việt Nam.

Vở tuồng “Còn mãi với non sông” vừa chính thức ra mắt tại Nhà hát Tuồng Nguyễn Hiển Dĩnh, đánh dấu một sự kiện văn hóa nổi bật trong giới nghệ thuật dân tộc. Tác phẩm được kỳ vọng sẽ để lại dấu ấn sâu sắc trong lòng công chúng yêu nghệ thuật, nhờ vào lời thoại được chắt lọc kỹ càng và chiều sâu tâm lý nhân vật được khắc họa tinh tế. Các nghệ sĩ đã thể hiện diễn xuất đầy cảm xúc, mang đến một bức tranh sống động về vai trò quan trọng của Thái sư Trần Thủ Độ – người đã góp phần đưa nhà Trần lên thay thế nhà Lý mà không cần đến gươm đao, và tận tâm, tận lực phò tá nhà Trần.

Vở tuồng “Còn mãi với non sông” được xây dựng với mục tiêu tham gia Liên hoan Tuồng và Dân ca kịch toàn quốc năm 2025 và biểu diễn phục vụ nhân dân chào mừng đại hội đảng các cấp. Để thực hiện tác phẩm này, quá trình tập luyện và dàn dựng đã được tiến hành một cách công phu và chuyên nghiệp, với sự tham gia của các nghệ sĩ có nhiều kinh nghiệm và bề dày chuyên môn.

Ông Ngô Văn Bảy, Giám đốc Nhà hát Tuồng Nguyễn Hiển Dĩnh, cho biết rằng vở diễn này không chỉ là dịp để Nhà hát giới thiệu một tác phẩm nghệ thuật mới, mà còn là cơ hội để khẳng định vị thế của đơn vị trong lĩnh vực nghệ thuật dân tộc. Ông tin tưởng rằng với sự nỗ lực hết mình của các diễn viên, nghệ sĩ và ekip sáng tạo, vở diễn sẽ để lại dấu ấn thành công và gây được thiện cảm trong lòng khán giả.

Sau buổi ra mắt, vở tuồng “Còn mãi với non sông” đã nhận được những đánh giá cao từ các nghệ sĩ và chuyên gia trong ngành. Nghệ sĩ Thu Nhân nhận xét rằng vở diễn hấp dẫn, có sự đầu tư xứng đáng và chuyên nghiệp. Đạo diễn Cao Đình Liên cũng đánh giá cao vở diễn, cho rằng toàn bộ buổi biểu diễn đã được thể hiện một cách chỉn chu, sạch sẽ và hạn chế tối đa các khiếm khuyết.

Bà Nguyễn Thị Hội An, Phó Giám đốc Sở Văn hóa, Thể thao và Du lịch, chia sẻ rằng đây là lần đầu tiên bà được xem một vở diễn hấp dẫn từ đầu đến cuối như thế này. Bà đề nghị Nhà hát Tuồng Nguyễn Hiển Dĩnh tổ chức các chuyến lưu diễn về vùng sâu, vùng xa nhằm giới thiệu và trình diễn nghệ thuật tuồng đến với bà con nhân dân ở những khu vực này.

Võ Thị Tú Minh, một cái tên đã trở thành hình mẫu tiêu biểu cho thế hệ gen Z, đang làm nên những điều thú vị và truyền cảm hứng cho nhiều người. Ở tuổi 24, Tú Minh đã chứng minh rằng đam mê và nỗ lực không giới hạn có thể giúp một người đạt được thành công trong nhiều lĩnh vực.

Hiện tại, Tú Minh đang theo đuổi chuyên ngành Bác sĩ y học cổ truyền tại Học viện Y Dược học cổ truyền Việt Nam, một cơ sở giáo dục uy tín trong lĩnh vực y khoa. Gia đình có truyền thống y khoa đã tạo nên động lực lớn cho Tú Minh trên con đường học tập và phát triển sự nghiệp. Tuy nhiên, không chỉ dừng lại ở lĩnh vực y khoa, Tú Minh còn theo đuổi đam mê âm nhạc với vai trò là một nghệ sĩ độc lập.

Việc kết hợp giữa hai lĩnh vực tưởng chừng như không liên quan này đã mang lại cho Tú Minh nhiều trải nghiệm quý giá và cơ hội phát triển toàn diện. Quá trình học tập và sáng tác âm nhạc của Tú Minh bắt đầu từ năm 17 tuổi. Tác phẩm đầu tay của cô nhanh chóng ra đời và nhận được sự quan tâm từ bạn bè và những người yêu âm nhạc. Âm nhạc không chỉ là niềm đam mê mà còn là một phần không thể thiếu trong cuộc sống của Tú Minh. Cô tự học đàn, thanh nhạc và không ngừng trau dồi kiến thức âm nhạc mỗi ngày.

Bên cạnh việc học tập và sáng tác âm nhạc, Tú Minh còn tích cực tham gia các hoạt động nghệ thuật, biểu diễn tại các sự kiện cộng đồng và tham gia các cuộc thi sáng tác. Mới đây, cô đã đoạt giải khuyến khích tại cuộc thi ‘Sáng tác cho yêu thương‘ năm 2022 với thông điệp bảo vệ phụ nữ. Đây là một thành tích đáng tự hào, cho thấy sự nỗ lực và tài năng của Tú Minh trong lĩnh vực âm nhạc.

Tuy nhiên, hành trình của Tú Minh không chỉ có những thành công mà còn có những thách thức, đặc biệt là khi cô bước vào năm học cuối với những ca trực đêm và thực tập lâm sàng đòi hỏi rất nhiều sức bền về thể chất và tinh thần. Việc quản trị thời gian và cân bằng giữa hai lĩnh vực phát triển trở nên quan trọng hơn bao giờ hết.

Tú Minh chia sẻ bí quyết để thành công là giữ lửa đam mê và không ngừng nỗ lực. Cô hy vọng rằng với sự ủng hộ từ gia đình, bạn bè và khán giả, mình sẽ tiếp tục tỏa sáng ở cả hai lĩnh vực trong tương lai, góp phần tạo ra những giá trị tích cực cho xã hội. Với tinh thần không bỏ cuộc, Tú Minh đang làm nên một câu chuyện truyền cảm hứng cho nhiều người, đặc biệt là thế hệ trẻ.

Trong tương lai, Tú Minh sẽ tiếp tục phấn đấu để đạt được những thành tích cao hơn, không chỉ trong lĩnh vực y khoa mà còn trong lĩnh vực âm nhạc. Sự thành công của Tú Minh sẽ là một ví dụ điển hình cho việc theo đuổi đam mê và nỗ lực không ngừng nghỉ.

Ngày 30/4/1975 – một dấu mốc lịch sử quan trọng trong quá trình đấu tranh giành độc lập của dân tộc Việt Nam. Để kỷ niệm 50 năm Chiến thắng lịch sử này và 50 năm thiết lập quan hệ ngoại giao giữa Việt Nam và Mexico, Bảo tàng Phụ nữ Mexico (Museo de la Mujer) và Bảo tàng Phụ nữ Việt Nam đã phối hợp tổ chức triển lãm ảnh với tên gọi ‘Đội quân tóc dài’. Sự kiện này đã diễn ra trong không khí trang nghiêm và ấm áp, với sự tham gia của Đại sứ Việt Nam tại Mexico, ông Nguyễn Văn Hải, cùng các đại diện từ các bộ, ngành văn hóa và ngoại giao của Mexico.

Lễ khai mạc triển lãm còn có sự hiện diện của các nhà báo và học giả đến từ Đại học Tự trị Quốc gia Mexico (UNAM) và Liên đoàn Đại học Phụ nữ Mexico (FEMU). Đây là một sự kiện quan trọng, không chỉ trong khuôn khổ mối quan hệ hợp tác văn hóa giữa hai quốc gia mà còn trong việc quảng bá những giá trị truyền thống và lịch sử của Việt Nam đến với công chúng Mexico và quốc tế.

Triển lãm ảnh ‘Đội quân tóc dài’ là một hành trình lịch sử đầy cảm xúc, nhằm tôn vinh lòng quả cảm, trí tuệ và những đóng góp thầm lặng nhưng vĩ đại của phụ nữ Việt Nam trong sự nghiệp bảo vệ và xây dựng đất nước. Qua các bức ảnh được trưng bày, triển lãm không chỉ làm nổi bật vai trò của người phụ nữ Việt Nam trong lịch sử mà còn tái hiện một giai đoạn lịch sử hào hùng của dân tộc Việt Nam, một thời kỳ đấu tranh bền bỉ và kiên cường để giành lại độc lập và tự do cho đất nước.

Triển lãm cũng đóng vai trò như một lời nhắc nhở về giá trị của hòa bình, sự đoàn kết và sức mạnh của phụ nữ trong các phong trào xã hội. Đặc biệt, đây là minh chứng sinh động cho mối quan hệ đặc biệt giữa Việt Nam và Mexico, hai quốc gia tuy cách xa về địa lý nhưng luôn gần gũi trong lý tưởng hòa bình, tự do và sự trân trọng giá trị con người.

Trong khuôn khổ của triển lãm, Đại sứ Việt Nam tại Mexico, ông Nguyễn Văn Hải, cùng nhà quảng bá văn hóa, Tiến sĩ Kyra Núñez de León và bà Alicia Girón – Điều phối viên Chương trình Đại học nghiên cứu châu Á và châu Phi của Mexico (PUEAA), đã tham gia cắt băng khai mạc triển lãm ảnh ‘Đội quân tóc dài’ tại Bảo tàng Phụ nữ Mexico. Sự kiện này đánh dấu một cột mốc quan trọng trong việc tăng cường giao lưu văn hóa giữa hai nước.

Triển lãm sẽ mở cửa miễn phí cho công chúng đến hết tháng 8/2025 tại Bảo tàng Phụ nữ Mexico – Museo de la Mujer, số 17 đường República de Bolivia, khu Centro, thành phố Mexico (CDMX). Đây là một cơ hội để công chúng Mexico và quốc tế tiếp cận và tìm hiểu về lịch sử và văn hóa của Việt Nam, đồng thời thể hiện mối quan hệ ngày càng gắn chặt và phát triển giữa Việt Nam và Mexico.

Ngày 2 tháng 8, Triển lãm mỹ thuật ứng dụng “Nam Tước – Những mảnh ghép” đã khai mạc tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam, giới thiệu một không gian nghệ thuật độc đáo và sáng tạo. Triển lãm này tôn vinh giá trị gốm truyền thống Việt Nam và ứng dụng trong xây dựng, điêu khắc kiến trúc nghệ thuật.

Đến dự lễ khai mạc có nhiều nhân vật quan trọng, bao gồm ông Nguyễn Anh Minh, Giám đốc Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam; nhà sử học Dương Trung Quốc; ông Lương Xuân Đoàn, Chủ tịch Hội Mỹ thuật Việt Nam; ông Vương Mạnh Tuấn, Chủ tịch Hội Nghệ nhân làng gốm cổ truyền Bát Tràng; và bà Hà Thị Vinh, Chủ tịch Hiệp hội Thủ công mỹ nghệ và làng nghề Hà Nội.

Triển lãm “Nam Tước – Những mảnh ghép” giới thiệu 35 tác phẩm của nghệ nhân ưu tú Trần Nam Tước, thể hiện dấu ấn cá nhân và tư duy độc đáo của ông. Các tác phẩm được trưng bày đa dạng về chất liệu và theo từng năm sáng tác. Không gian trưng bày được chia thành 3 phần chính, bao gồm phần 1 với các hình khối điêu khắc, trang trí truyền thống bằng chất liệu gốm, đất nung; phần 2 với các mảng chạm khắc gỗ, tiêu biểu là những điển tích như “Tứ đại con gà (ò ó o o)”, bộ cửa 12 cánh Trung Hiếu Môn – tác phẩm giúp nghệ nhân Trần Nam Tước đoạt giải Nhất Mỹ thuật ứng dụng toàn quốc lần thứ 4 năm 2019; và phần 3 với các bản vẽ tay thủ công, tư liệu thiết kế đã được nghệ nhân ưu tú Trần Nam Tước ứng dụng vào nhiều công trình trong suốt 25 năm làm nghề.

Các tác phẩm tại triển lãm vừa mang tính ứng dụng cao nhưng vẫn giữ được giá trị nghệ thuật sâu sắc, hòa quyện giữa hơi thở đương đại và nét văn hóa cổ xưa. Phong cách của nghệ nhân ưu tú Trần Nam Tước – người thợ gốm “bách nghệ” tài hoa của làng gốm Bát Tràng đã được thể hiện qua các tác phẩm.

Tại triển lãm, Trần Nam Tước đóng vai trò vừa là người nghệ nhân sáng tạo nên tác phẩm, vừa là người kể chuyện, người truyền tải những giá trị văn hóa truyền thống thông qua ngôn ngữ nghệ thuật đương đại.

Nghệ nhân Trần Nam Tước chia sẻ về quá trình bén duyên với gốm Bát Tràng và sự nghiệp của mình. Sinh ra và lớn lên từ vùng quê lúa, ông đã ngụp lặn với sông hồ và sự mặn mòi của biển cả, trên lưng trâu, cùng cánh diều no gió, rồi lang thang trên khắp nẻo đường quê. Mãi đến năm 1997, ông mới biết đến gốm Bát Tràng, một dòng gốm có men và có rất nhiều phong cách chế tác để được “vùng vẫy” thoải mái sáng tạo để khám phá bản thân, trải nghiệm cuộc sống và tự do với đất.

“Sau 30 năm, tôi sinh sống và làm việc trải qua bao thứ nghề, có lẽ gốm mãi là người thầy, mà tôi luôn là một kẻ học trò dốt. Vì đất và lửa không dễ gì cho tôi tùy tiện với nó. Bởi trong đất biết bao nhiêu những linh hồn kim cổ, gửi vào đây xương máu của giống nòi. Nay tôi làm và tri ân những anh hùng kiệt hiệt, nương gốm Bát Tràng là cầu nối cho những người thợ như tôi, được tạo tác và kế truyền những tinh hoa của các bậc tiền nhân thủa trước,” nghệ nhân Trần Nam Tước chia sẻ.

Triển lãm “Nam Tước – Những mảnh ghép” sẽ diễn ra từ ngày 2 đến 12 tháng 8 tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam. VietNamNet hy vọng rằng triển lãm sẽ mang lại nhiều trải nghiệm thú vị cho công chúng yêu nghệ thuật.